Şu anda, İspanyolca konuşulan bir ülkede, bazılarının şarkısını duymamış bir kişi yok. Arjantinli tercüman. Arjantin, hem geleneksel türlerde hem de rock, romantik balladlar, pop ve trap gibi daha modern türlerde iz bırakan büyük müzik yeteneklerinin beşiği olmuştur. Onlarca yıl boyunca bu sanatçılar yalnızca izleyicilerinin kalbini kazanmakla kalmayıp, aynı zamanda uluslararası üne de ulaşmayı başardılar.
Arjantin romantik müziğinin ikonları
Arjantin'deki yorumun en büyük temsilcilerinden biri hiç şüphesiz, Sandro. Tanınmış "Amerika konumundan Sandropop, rock ve romantik baladların yorumlanmasında “Rosa, Rosa”, “Bir kız ve bir gitar”, “Kendimi seninle doldurmak istiyorum” gibi unutulmaz şarkılarla öne çıktı. Sandro yalnızca kitlesel bir sanatçı değildi, aynı zamanda romantik baladları zamanının çağdaş tarzlarıyla karıştırmanın öncüsüydü ve bu onu yalnızca Arjantin'de değil, Latin Amerika'nın her yerinde bir referans haline getirdi.
Romantik baladlardan bahsederken atlayamayacağımız bir diğer isim de Facundo Cabral. La Plata'da doğan kişi en büyük başarılarını 70'lerde elde etti; şarkılarını Neil Diamond ve Julio Iglesias gibi önemli sanatçılarla birlikte söylemeyi başardı. Cabral, yetenekli bir besteci ve şarkıcı olmasının yanı sıra, dinleyicilerinin kalbini fetheden şiirsel ve derin sözlerine de yansıyan bir aşk ve yaşam filozofuydu.
Arjantin rock devrimi
70'lerde Arjantin müziği radikal bir değişim gösterdi ve bu dönemde Arjantin müziğinin en büyük temsilcisi olarak kabul edilen birinin figürü ortaya çıktı: Luis Alberto Spinetta. Kısaca "El Flaco" olarak bilinen Spinetta, bestelerinin her birinde yeni ortaya çıkan Arjantin rock müziğine lirizm ve şiir kattı. “Ana uyumaz”, “Plegaria para un Niño Dormant” ve “Cantata de Puentes Amarillos” gibi şarkılar geride bıraktığı geniş repertuarın sadece örnekleridir. Spinetta, Arjantin'deki tüm rock müziklerinin üzerinde geliştiği temeli yarattığı ve kendisini öğretmeni olarak gören nesiller boyu müzisyenleri etkilediği biliniyor.
Diğer iki önemli isimden bahsetmeden Spinetta'dan bahsetmek mümkün değil: Fito Páez y Gustavo Cerati. 1963'te Rosario'da doğan Fito Páez, Arjantin müziğini en iyi temsil eden isimlerden bir diğeri. Tarzı kariyeri boyunca değişiklik gösterdi, ancak derin ve kararlı şarkı sözleriyle her zaman sağlam bir rock ve pop tabanını korudu. En tanınmış hitlerinden bazıları arasında "Al lado del camino" ve "11 y 6" gibi şarkılar yer alıyor.
Lideri Gustavo Cerati ise Soda StereoArjantin rock'ını yeni bir boyuta taşıdı. Cerati, grubuyla sadece Arjantin'i fethetmekle kalmadı, aynı zamanda Arjantin rock'ının Latin Amerika'da duyulmasını da sağladı. Soda Stereo, 80'li ve 90'lı yıllarda "De Música Light" ve "Persiana Americana" gibi hit parçalarla bir döneme damgasını vurdu. Cerati'nin solist olarak da olağanüstü bir kariyeri vardı; burada elektronik ve psychedelic seslerle deneyler yapmaya devam etti. “Bocanada” (1999) ve “Fuerza natural” (2009) gibi albümler Arjantin müziğinin en iyi albümleri arasında sayılıyor.
Charly García ve kaya patlaması
Arjantin tarihinde çok az sanatçı onun kadar aşırı ve devrimci olmuştur. Charly Garcia. Gündelik tarzı ve benzersiz yaratıcı dehasıyla Charly, ülkedeki en tartışmalı ve aynı zamanda en beğenilen figürlerden biri oldu. Kariyerine ikiliyle başladı Sui generisNito Mestre ile birlikte "Rasguña las piedras" ve "Canción para mi muerte" gibi bugün hala İspanyolca'da rock marşları olan şarkılar yarattı. Sui Generis, 70'lerin ortalarında Arjantin müzik sahnesinde bir kapı açtı ve o zamandan beri Charly gelişmeyi bırakmadı.
Sui Generis'in dağılmasının ardından Charly, aşağıdaki gibi başka ikonik gruplar kurdu: Kuş Yapma Makinesi y Seru GiranArjantin rock sahnesinde önemli bir figür olmaya devam etti. Ancak Charly, "Clics modernos" (1983) ve "Piano bar" (1984) gibi albümlerde ses ve estetik denemeleri yaparak tüm yerleşik kalıpları kırma yeteneğini gösterdiği yer solo kariyeriydi.
Pop ve trap devrimi: Arjantinli sanatçıların yeni nesli
Arjantin müziği yerinde durmuyor ve son yıllarda sadece Arjantin'de değil, Latin Amerika genelinde kendilerini müzik sahnesinin merkezine yerleştiren yeni nesil sanatçıların doğuşuna tanık oluyor. Aralarında, Paulo londra en önemli isimlerden biri oldu. Trap'ı pop balladlarla birleştiren tarzıyla Londra, "Belki" ve "Adan y Eva" gibi şarkılarla büyük bir popülerliğe ulaştı.
Bu hamledeki bir diğer önemli isim ise Nicky NicoleBizarrap oturumlarına katılımıyla üne kavuşan ve o zamandan beri reggaeton, trap ve R&B gibi türlerde çok yönlülüğünü göstermeye devam eden. Nicki, kendisini Arjantin şehir müziğinin en önemli kadın seslerinden biri olarak konumlandırmayı başardı.
Bahsetmeyi başaramayız DUKİArjantin'de tuzağın kralı. Enerjik tarzı ve gençlerin gerçekliğiyle bağlantı kuran şarkı sözleriyle DUKI, onu listelerin zirvesine taşıyan bir takipçi kitlesi kazandı. "Goteo" gibi hit parçalar ve "Desde el fin del mundo" (2021) albümü, onu İspanyolca'daki en büyük trap referanslarından biri olarak pekiştiriyor.
Bu isimlerin yanı sıra kent sahnesi gibi sanatçılar tarafından da sarsıldı. Tuhaf, ünlü “Müzik Seansları” ile. Bizarrap birçok sanatçıyı zirveye taşıdı ve platformu, Arjantinli yeteneklerin dünya çapında yaygınlaşması için hayati önem taşıyor.
Son olarak unutamayız cazŞehvetli tarzı ve güçlü şarkı sözleriyle müzik endüstrisinde kendine yer açmayı başaran Arjantin trap kraliçesi.
Arjantin müziği, geçmişin köklerini günümüzün en yenilikçi önerileriyle birleştirerek gelişmeye devam ediyor. İster Sandro'nun romantik baladları, ister DUKI ve Bizarrap'in modern ritimleri olsun, Arjantinli sanatçıların etkisi sınırları aşarak onları dünya çapında İspanyolca müziğin temel direği haline getirdi.