
İçinde İspanyolca edebiyat İspanyol dilinin en büyük yazarlarından biri olarak öne çıkıyor Garcilaso de la Vega. Hayatı boyunca (1498-1536) herhangi bir eser yayınlamamasına rağmen şiirleri XNUMX. yüzyılda ölümünden sonra toplanıp yayımlanmıştır. Bu, zamanının yeni İtalyan şiir biçimlerini tanıtarak İspanyol şiirinde devrim yaratan önemli edebi mirasını tam ve ayrıntılı bir şekilde bilmemize olanak sağladı.
Garcilaso de la Vega, Rönesans hümanizminin hakim olduğu bir dönemde yaşadı. Avrupa çapında güçlü bir kültürel ve sanatsal akım olarak. Bu hareket onun çalışmalarını derinden etkiledi; çünkü Garcilaso yalnızca bu değişikliklere tanık olmakla kalmadı, aynı zamanda klasik edebiyatın ve İtalyan Rönesansının en yeni unsurlarını Hispanik alana entegre etti. Her ne kadar kısa uzunlukta olsa da eseri, İspanyol dilinde ortaçağ şiirinden Rönesans şiirine geçişi anlamak için temel teşkil ediyor.
Eserleri arasında en çok hatırlanan ve önemli metinlerden biri hiç şüphesiz Salicio ve Nemoroso’nun CanticleŞairin aşk acılarını yansıtan ve kısmen Isabel Freyre’e olan aşkıyla bağlantılı bir eklog. Garcilaso’nun bir türlü tamamlayamadığı bu aşk, şiirleri, özellikle de eklogları için büyük bir ilham kaynağıydı. Ünlü ekloglarının yanı sıra, eserleri arasında 40 sone ve 5 şarkı içeren bir Petrarcha şarkı kitabı ve mektup tarzında denemeler de yer alır. Garcilaso, bu eserlerle sone ve lira gibi İtalyan ölçü modellerini, İspanyol edebiyatında da varlığını sürdüren Kastilya şiirine entegre etmiştir.
Boscán’a adanmış bir mektup
Juan Boscán, Garcilaso de la Vega’nın hayatında önemli bir figürdüİkili 1519’da tanışmış ve kısa sürede derin bir dostluk kurmuş. Bu ilişki, Garcilaso’nun Boscán’ın zaten aşina olduğu İtalyan şiir biçimlerini benimsemesinde temel bir rol oynamıştır. Garcilaso, eserlerinden birinde arkadaşına, aşırılıklardan ve endişelerden uzak, huzurlu bir yaşam sürmesi için tavsiyelerde bulunduğu bir mektup ithaf eder. Mektup ilk olarak Boscán’ın eserleri Bu, Garcilaso’nun, aynı zamanda Rönesans’ın yenilenmesinin ideallerine dayalı bir edebiyat sanatı vizyonuyla birleşen arkadaşına duyduğu büyük takdirin bir yansımasıdır.
Zarafetler
Lirik şiir içerisinde hem duyguları hem de düşünceyi kapsayan bu tür, şiirin alt türüdür. ağıt. Bu kompozisyonlar bir kayıp veya trajik olaydan kaynaklanan acıyı ifade eder. Garcilaso, hem içerikleri hem de üslupları açısından eleştirmenler tarafından özellikle takdir edilen iki ağıt yazdı.
- ‘Don Bernardino de Toledo’nun ölümü üzerine’: Alba Dükü’nün askeri bir harekatta ölen oğlunun anısına yazılmıştır. Garcilaso bu şiirinde hayatın sonluluğu üzerine düşünür, ancak diğer benzer metinlerden farklı olarak daha az melankolik bir yaklaşım benimser ve geleneksel dini referansların yerine klasik destanları anımsatan pagan vitalizmi koyar.
- ‘Ağıt II’: Boscán’a adanan bu ağıt, Garcilaso’nun ölümünden kısa bir süre önce yazılmıştı. Burada şairin ayrılık ve sürgünle işaretlenen duygusal durumu ortaya çıkıyor. Garcilaso, arkadaşına Sicilya’da imparatorun birliklerinin yanında nasıl yaşadığını anlatıyor ve geçmiş yaşamına, dostluk ve huzur içinde paylaştığı anlara duyduğu özlemi dile getiriyor.
Ekloglar
Garcilaso de la Vega esas olarak çalışmaları ile tanınır. üç pastoral eklogAşka, doğaya ve hayata dair kendi duygu ve düşüncelerini daha soyut bir şekilde ifade etmenin yolunu bulduğu bir tür.
- Eklog IBu şiir, Garcilaso’nun repertuarındaki en dokunaklı şiirlerden biridir. ‘Elisa’ adıyla Isabel Freyre’den esinlendiği anlaşılıyor. Garcilaso, Salicio karakteri aracılığıyla Isabel’in ölümü üzerine kendi acısını döküyor. Bu şiir, kırsal yaşamı ve karşılıksız aşkı idealize ediyor.
- Eklog II: Ekloglarının sıralamasında ikinci sırada yer almasına rağmen, çeşitli bilim adamları kronolojik olarak ilk bestelenen eser olduğu konusunda hemfikirdir. Salicio ve Nemoroso’nun talihsizliği anlatılıyor, Garcilaso’nun edebi temsilleri ve Isabel Freyre’nin aşkını reddetmesinden kaynaklanan acıları anlatılıyor.
- Eklog III: Bu eklog, arkadaşı Don Pedro de Toledo’nun karısına ithaf edilmiştir ve burada Isabel’in kaybı bir kez daha yansıtılmaktadır. Doğa, Tagus Nehri’nin perileri ve klasik mitoloji, yazarın en melankolik ve güzel kompozisyonlarından birinde iç içe geçmiştir.
Garcilaso de la Vega’nın beş şarkısı
Garcilaso’nun yazdığı şarkılar arasında beşi özellikle lirik ve duygusal içeriklerinin derinliği açısından öne çıkıyor:
- ‘Gnidus’un çiçeğinde’: Garcilaso’nun ‘Gnidus’un çiçeği’ olarak adlandırdığı Violante Sanseverino’ya bir aşk şiiri.
- ‘Yumuşak bir sesle’: zamanın geçişi ve güzelliğin geçiciliği üzerine düşündüğü şiir.
- ‘Hastalıklarımdaki şiddeti istiyorum’: Şairin yaşadığı duygusal acıların yinelenen temasını ele alan başka bir şarkı.
- ‘Yalnızlık peşinde’ ve ‘Yaşanmaz çöl bölgesine evet’: Garcilaso’nun kişisel ve askeri koşulları nedeniyle kendini içinde bulduğu yalnızlığa gönderme yapan şarkılar.
Soneler
Jardines de Viveros Garcilaso soneleri Bunlar, hem sayı hem de nitelik bakımından öne çıkan, eserlerinin bir diğer önemli dayanağıdır. Günümüze ulaşan yaklaşık 38 sone boyunca, en eski ve en basit bestelerinden daha olgun ve karmaşık olanlarına doğru üslubunun açık bir evrimi görülebilir. Ünlü “En tanto que de rosa” (Gül Hala Varken) gibi sonraki bestelerinde Garcilaso, Rönesans estetiğinde kilit öneme sahip olan ve onu Petrarca’ya ve aynı zamanda Virgilius’un “Bucolics”i gibi klasik eserlere bağlayan zamanın geçişi ve gençliğin kaybı üzerine düşünür. Dahası, dizelerinde doğa ve pastoral yaşam Önemli bir yer tutarlar. İdealize edilmiş manzaralar ve sürekli doğa unsurlarıyla temas halinde olan çoban ve peri tasvirleri, insanlığın çevresiyle uyumunu yansıtır. Ancak bu pastoral yüzeyin altında, şairin melankoli ve nostaljiyle yüklü kişisel duyguları sürekli olarak yeniden yüzeye çıkar. Garcilaso, kişileştirme ve alegorik temaları kullanımıyla da öne çıkar. Sonelerinin çoğunda, zamanın akışı ve güzelliğin geçiciliği, doğal unsurları duygusal durumlarla ilişkilendiren metaforlar aracılığıyla altta yatan bir şekilde ortaya çıkar. Duyusal olanı ruhsal olanla iç içe geçirme becerisi, eserlerinin yüzyıllar boyunca Rönesans şiirinin bir modeli olarak varlığını sürdürmesini sağlayan unsurlardan biridir.
Edebiyat çalışmaları boyunca birçok eleştirmen, Garcilaso’nun lirik eserlerinin üç aşamaya ayrılabileceğini kabul etmiştir: Eserlerinin Kastilya geleneğiyle daha güçlü bir şekilde bağlantılı olduğu ilk aşama; özellikle Isabel Freyre’e olan aşkı bağlamında İtalyan etkisinin baskın olduğu ikinci aşama; ve mitoloji ve klasik antik çağdan referansların ve temaların ön plana çıktığı klasik ve Napoliten üçüncü aşama. Garcilaso, İtalya’da bulunduğu süre boyunca, Jacopo Sannazaro gibi yazarların eserleriyle tanıştı. Arcadia Toledo’lu şairin ekloglarında bolca bulunan pastoral ideali de etkilemiştir. Dahası, Bernardo Tasso ve Luigi Tansillo gibi İtalyan akademisyen ve yazarlarla olan dostluğu, yeni şiirsel biçimlerin kullanımında daha derin bir anlayış kazanmasına olanak sağlamıştır. Garcilaso’nun mirası, yalnızca şiir tarihindeki değeriyle değil, aynı zamanda sonraki nesil İspanyol şairleri üzerindeki etkisiyle de yaşamaya devam etmektedir. Luis de Góngora’dan Gustavo Adolfo Bécquer’e kadar birçok yazar, Toledo’lu şaire saygılarını sunmuş ve onu “Kastilya şairlerinin prensi” olarak kabul etmiştir. Rönesans lirik şiirindeki yükselişi, İspanyolca’da yeni şiirsel biçimlerin yerleşmesine yardımcı olmuş ve başkalarının duygu ile lirik ifade arasındaki ilişkiyi keşfetmeye devam etmesinin önünü açmıştır.





