İçinde İspanyolca edebiyat İspanyol dilinin en büyük yazarlarından biri olarak öne çıkıyor Garcilaso de la Vega. Hayatı boyunca (1498-1536) herhangi bir eser yayınlamamasına rağmen şiirleri XNUMX. yüzyılda ölümünden sonra toplanıp yayımlanmıştır. Bu, zamanının yeni İtalyan şiir biçimlerini tanıtarak İspanyol şiirinde devrim yaratan önemli edebi mirasını tam ve ayrıntılı bir şekilde bilmemize olanak sağladı.
Garcilaso de la Vega, Rönesans hümanizminin hakim olduğu bir dönemde yaşadı. Avrupa çapında güçlü bir kültürel ve sanatsal akım olarak. Bu hareket onun çalışmalarını derinden etkiledi; çünkü Garcilaso yalnızca bu değişikliklere tanık olmakla kalmadı, aynı zamanda klasik edebiyatın ve İtalyan Rönesansının en yeni unsurlarını Hispanik alana entegre etti. Her ne kadar kısa uzunlukta olsa da eseri, İspanyol dilinde ortaçağ şiirinden Rönesans şiirine geçişi anlamak için temel teşkil ediyor.
Eserleri arasında en çok hatırlanan ve önemli metinlerden biri hiç şüphesiz Salicio ve Nemoroso'nun CanticleŞairin aşk dolu eziyetlerini yansıtan ve kısmen Isabel Freyre'ye olan aşkıyla bağlantılı bir eklog. Garcilaso'nun tamamlayamadığı bu aşk, onun şiirlerine, özellikle de ekloglarına büyük bir ilham kaynağı oldu.
Ünlü ekloglarının yanı sıra, metinleri arasında 40 sone ve 5 şarkının yanı sıra mektup denemelerini içeren bir Petrarchan şarkı kitabı da bulunmaktadır. Bu çalışmalarla Garcilaso, İtalyan metrik modellerini İspanyol edebiyatında varlığını sürdüren sone ve lir gibi Kastilya şiirine entegre etti.
Boscán'a adanmış bir mektup
Juan Boscán, Garcilaso de la Vega'nın hayatında önemli bir figürdü. İkili 1519'da tanıştı ve kısa sürede derin bir dostluk geliştirdi. Bu ilişki, Garcilaso'nun Boscán'ın halihazırda kullandığı İtalyan şiirsel biçimlerini benimsemesi için temel teşkil etti. Garcilaso bir eserinde arkadaşına, aşırılıklardan ve endişelerden uzak, huzurlu bir yaşam sürmesi için tavsiyelerde bulunduğu bir mektup ithaf eder.
Mektup ilk kez basıldı Boscán'ın eserleri Bu, Garcilaso'nun, aynı zamanda Rönesans'ın yenilenmesinin ideallerine dayalı bir edebiyat sanatı vizyonuyla birleşen arkadaşına duyduğu büyük takdirin bir yansımasıdır.
Zarafetler
Lirik şiir içerisinde hem duyguları hem de düşünceyi kapsayan bu tür, şiirin alt türüdür. ağıt. Bu kompozisyonlar bir kayıp veya trajik olaydan kaynaklanan acıyı ifade eder. Garcilaso, hem içerikleri hem de üslupları açısından eleştirmenler tarafından özellikle takdir edilen iki ağıt yazdı.
- 'Don Bernardino de Toledo'nun ölümü üzerine': Alba Dükü'nün askeri bir harekatta ölen oğlunun anısına yazılmıştır. Garcilaso bu şiirinde hayatın sonluluğu üzerine düşünür, ancak diğer benzer metinlerden farklı olarak daha az melankolik bir yaklaşım benimser ve geleneksel dini referansların yerine klasik destanları anımsatan pagan vitalizmi koyar.
- 'Eleji II: Boscán'a adanan bu ağıt, Garcilaso'nun ölümünden kısa bir süre önce yazılmıştı. Burada şairin ayrılık ve sürgünle işaretlenen duygusal durumu ortaya çıkıyor. Garcilaso, arkadaşına Sicilya'da imparatorun birliklerinin yanında nasıl yaşadığını anlatıyor ve geçmiş yaşamına, dostluk ve huzur içinde paylaştığı anlara duyduğu özlemi dile getiriyor.
Ekloglar
Garcilaso de la Vega esas olarak çalışmaları ile tanınır. üç pastoral eklogAşka, doğaya ve hayata dair kendi duygu ve düşüncelerini daha soyut bir şekilde ifade etmenin yolunu bulduğu bir tür.
- Eklog I: Bu şiir Garcilas'ın repertuarındaki en duygusal şiirlerden biridir. 'Elisa' adı altında Isabel Freyre'den ilham aldığı açıkça görülüyor. Garcilaso, Salicio figürü aracılığıyla Isabel'in ölümüyle ilgili kendi acısını dışa vuruyor. Taşra yaşamının ve karşılıksız aşkın idealleştirildiği bir şiirdir.
- Eklog II: Ekloglarının sıralamasında ikinci sırada yer almasına rağmen, çeşitli bilim adamları kronolojik olarak ilk bestelenen eser olduğu konusunda hemfikirdir. Salicio ve Nemoroso'nun talihsizliği anlatılıyor, Garcilaso'nun edebi temsilleri ve Isabel Freyre'nin aşkını reddetmesinden kaynaklanan acıları anlatılıyor.
- Eklog III: Bu eklog, arkadaşı Don Pedro de Toledo'nun karısına ithaf edilmiştir ve burada Isabel'in kaybı bir kez daha yansıtılmaktadır. Doğa, Tagus Nehri'nin perileri ve klasik mitoloji, yazarın en melankolik ve güzel kompozisyonlarından birinde iç içe geçmiştir.
Garcilaso de la Vega'nın beş şarkısı
Garcilaso'nun yazdığı şarkılar arasında beşi özellikle lirik ve duygusal içeriklerinin derinliği açısından öne çıkıyor:
- 'A flor de Cnido': Garcilaso'nun 'Gnido'nun çiçeği' olarak adlandırdığı Violante Sanseverino'ya bir aşk şiiri.
- 'Hafif bir sesle': zamanın geçişi ve güzelliğin geçiciliği üzerine düşündüğü şiir.
- 'Hastalıklarımın şiddetini istiyorum': Şairin yaşadığı duygusal acıların yinelenen temasını ele alan başka bir şarkı.
- 'Yalnızlık peşinde' ve 'Yaşanmaz çöl bölgesine evet': Garcilaso'nun kişisel ve askeri koşulları nedeniyle kendini içinde bulduğu yalnızlığa gönderme yapan şarkılar.
Soneler
Jardines de Viveros Garcilaso soneleri Bunlar, hem sayı hem de nitelik bakımından öne çıkan, eserinin en büyük sütunlarından bir diğeridir. Korunan yaklaşık 38 sone boyunca, en eski ve en basit kompozisyonlardan daha olgun ve karmaşık olanlara kadar tarzının açık bir evrimini görmek mümkündür. Ünlü 'En tan que de rosa' gibi son kompozisyonlarında Garcilaso, Rönesans estetiğinin anahtarı olan ve kendisini Petrarşizm'e ve aynı zamanda gibi klasik eserlere bağlayan temalar olan zamanın geçişi ve gençliğin kaybı üzerine düşünüyor. Virgil'in Bucolics'i gibi.
Ayrıca ayetlerinde; doğa ve pastoral yaşam Önemli bir yere sahipler. İdealize edilmiş manzaralar ve her zaman doğal unsurlarla temas halinde olan çoban ve perilerin temsili, insanın çevresiyle uyumunu yansıtıyor. Ancak bu pastoral yüzeyin altında şairin melankoli ve nostaljiyle yüklü kişisel duyguları sürekli yeniden ortaya çıkıyor.
Garcilaso ayrıca kişileştirme ve alegorik temaları kullanmasıyla da karakterize edilir. Pek çok sonesinde, doğal unsurları duygusal durumlarla birleştiren metaforlarla temsil edilen, zamanın geçişi ve güzelliğin geçiciliği temel olarak ortaya çıkıyor. Duyusal olanı maneviyatla iç içe geçirme yeteneği, eserinin Rönesans şiirinin bir modeli olarak yüzyıllar boyunca varlığını sürdürmesini sağlayan unsurlardan biridir.
Edebiyat çalışmaları boyunca birçok eleştirmen, Garcilaso'nun lirik prodüksiyonunun üç aşamada sınıflandırılabileceğini kabul etti: ilki, eserinin Kastilya geleneğiyle daha güçlü bir şekilde bağlantılı olduğu ilk aşama; ikincisi, özellikle Isabel Freyre'e olan aşkıyla bağlantılı olarak İtalyan etkisinin ağır bastığı; ve üçüncüsü, mitolojiden ve klasik antik çağdan referansların ve temaların ağırlıklı olduğu klasik ve Napoliten.
Garcilaso, İtalyan döneminde Jacopo Sannazaro gibi yazarların çalışmalarıyla tanıştı. Arcadia Aynı zamanda Toledo şairinin ekloglarında bol miktarda bulunan pastoral ideali de etkiledi. Dahası, Bernardo Tasso ve Luigi Tansillo gibi İtalyan bilim adamları ve yazarlarla olan dostluğu, ona yeni şiirsel biçimlerin kullanımında daha fazla derinlik kazanmasını sağladı.
Garcilaso'nun mirası, yalnızca şiir tarihindeki değeri nedeniyle değil, aynı zamanda sonraki nesil İspanyol şairleri üzerinde yarattığı etki nedeniyle de varlığını sürdürüyor. Luis de Góngora'dan Gustavo Adolfo Bécquer'e kadar birçok yazar Toledo şairine saygı duruşunda bulunarak onu 'Kastilya şairlerinin prensi' olarak tanıdı. Rönesans şiirindeki yükselişi, İspanyolcada yeni şiirsel biçimlerin pekiştirilmesine yardımcı oldu ve başkalarının duygu ile lirik ifade arasındaki ilişkiyi keşfetmeye devam etmelerinin yolunu açtı.